段奕宏第一次踏进广州大剧院，面对1800个座位、全场巨大的回声和视距，他直接说，自己要在每一秒里把“说书人”的分寸重新校准

没有铺垫，话就这么直白，他承认演得还不够尽兴，但正因为不够，就更想在舞台上“再来一次”

第五届粤港澳大湾区文化艺术节把中国国家话剧院的《四世同堂》请到了广州大剧院，连演两晚，戏里小羊圈胡同的灯影摇曳，落到了珠江边

这部戏常被称作“平民史诗”，它的份量不需要多解释，你坐进去，心里自然会沉下去

9月19日的见面会上，导演田沁鑫和演员段奕宏、邢佳栋一起聊改编、聊人物、聊那些观众看不到的台上台下

段奕宏这次扮演的是“说书人”，不是原著里的人物，像是一根穿针的线，穿过胡同里的生死离散

他回忆接戏那会儿问导演，这角色怎么演，得到的回答是“挺简单”——他笑，说这三个字其实一点也不简单

因为“简单”的背后，是要匹配得住《四世同堂》的气质和体量

他说，匹配这两个字，逼着人往里走，要深研老舍，顺着文字里的呼吸去找表演的脉搏

这一次是他第一次来广州演出，也第一次在1800座的大剧场做说书人

他坦率地讲，没演过这么大的空间，观众离得远了，眼神到不了的地方要靠气口和节奏补上

“真的是重新来过的感觉，要重新调整说书人的表演分寸”

这话像给自己下了个命令，也像在提醒观众，剧场是一个活的空间，你的一呼一吸都在被它放大或吞没

我坐在观众席里能感到那种“调整”的发生，开场不久，他把几个词咬得更实了，停顿也更长，像是要让声音在大剧院的穹顶里走一遭再回来

演员在不同城市调整自己，不是挑剔，是尊重，尊重空间、尊重当下的观众，也尊重角色在那一晚的命运

有人说他“克制”，我倒觉得是“有弹性”，他自己也这么形容——每一场、每一个空间，都可以重新调整

这种弹性会让一个角色越演越生根，越演越耐看

从结果看，广州的这两场接住了《四世同堂》的重量

许多观众说自己被剧里的“普通人”打动，笑点不多，却句句往心里戳

到了谢幕那一刻，掌声很长，这种“长”，不是热闹的喧哗，而是大家愿意在黑暗里再把情绪放一会儿的那种不舍

放在更大的行业背景里看，这样的“共鸣”并不孤立

2025年上半年，全国剧场类演出16.05万场，票房54.02亿元，观众超两千万，话剧依然在各类演出中站稳优势

有报告说，喜剧还是票房第一大类型，但场次占比在往下走，悬疑一度供给激增却没有带来更高票房

这意味着观众并不是只认“笑”和“反转”，他们也在寻找沉得住、可信的叙事，而《四世同堂》恰好是这种叙事的代表

舞台上，真正留得下来的，往往不是类型标签，而是作品质地和与城市的碰撞

看过舞剧《只此青绿》的观众会记得，传统意象被翻译成现代舞语汇，还顺手把一座座城市的文化记忆串了起来

像《巴黎圣母院》那样的作品，更是靠“原创+引进”的双轮驱动，在世界各地跑了二十多年，越跑越稳

《四世同堂》来到广州，也像一次“作品与城市”的对话，岭南的潮湿空气、观众的接受度、大剧院的声场，都会改变它的走向一点点

说书人这个角色，难在既要退居边上，又要在关键时刻兜住戏

段奕宏讲“匹配得住”的时候，更多是在谈一种边界感——既不抢，也不弱

他把自己当作一只提灯的人，灯不是照他自己，是照胡同里那些人物，照他们的选择和代价

这种表演观念，并不追求“我有多难”，而是让“他们有多真”从台上走到台下

见面会上他也坦白，自己“还不够尽兴”

演员说这句话，一半是自我要求，一半是对未来的留白

你能感觉到他对“说书人”的念想，像有根线从老舍的文字里牵出来，沿着排练厅一路拉到广州

“必须得深度、深研老舍先生的作品”，这句话他不止一次提起，像是在跟自己较劲

我特别认同他那句“每一场我都有调整的弹性”

戏是活的，城市也是活的，观众更是活的

今晚在广州的“分寸”，不必复制到下一个城市，但可以带走一种方法——先聆听，再表达

当一个演员愿意在台上“慢半拍”，让空间和观众先说一句，戏就有了回声

结果如何，大家已经看到了，广州观众的回应给了创作团队一剂定心丸

至于后续巡演计划，目前没有更多公开消息，留点悬念也好，好的戏不怕等

行业热度在涨，但真正让人记住的，还是那种一盏灯、一句台词、一个眼神，能在你回家的路上跟着你走很久的力量

写到这里，我想起一位前辈的话，他说大剧场像海，小剧场像河，演员要学会在不同水域里换呼吸

广州大剧院的那两晚，像是段奕宏给“说书人”试了一种新的呼吸法，吸得更慢，吐得更稳

这不是炫技，而是把角色从纸面拖到现实的耐心

舞台最动人的一刻，往往不是声嘶力竭，而是你突然意识到，眼前这个人正在把自己一点点让出来，给角色腾地方

戏终有散场的一刻，可情绪不会立刻撤场

从老舍的笔触到今天的灯光，从北平的胡同到广州的歌剧厅，时间走得很远，人的悲欢却并没远

如果说这次演出有什么“新”，那可能就是：在一个更大的空间里，演员把心放得更稳了，观众把心也放进来了

这大概就是现场的意义——你来，我在，戏就在这里，慢慢地，长出来

愿每一座城，都给《四世同堂》留一夜灯，给说书人留一口气

信源资料南方网：《老舍话剧 <四世同堂> 登陆广州，田沁鑫携段奕宏、邢佳栋亮相湾区艺术节》-2025年9月20日。南方 + 客户端：《戏骨集结！段奕宏、邢佳栋、田沁鑫携 <四世同堂> 亮相广州 | 湾区艺术节》-2025年9月20日。光明网：《剧场演出票房半年54亿元的启示》-2025年8月11日。